
Kantlys og avstand når høstmørket kommer inn i studioet
Når dagslyset forsvinner tidlig, blir kantlys og avstand til bakgrunnen viktigere. Slik forbereder du oppsettet for månedene fram mot jul, uten grønne kanter på motivet.
Hvorfor høsten endrer oppsettet ditt
Når vi kommer til midten av høsten, endrer lyset seg i de fleste rom som brukes til opptak. Vinduer som ga mykt dagslys i sommer gir nå svakt og skiftende lys, og mange ender opp med å filme på kveldstid under lamper alene. Det høres uvesentlig ut, men det påvirker hvordan motivet skiller seg fra bakgrunnen.
Jeg møter ofte operatører som har et oppsett som fungerte fint i august, og som nå får grønne kanter rundt hår og skuldre uten å vite hvorfor. Svaret er som regel at dagslyset tidligere fylte inn noe av skyggen, mens lampene nå gjør jobben alene.
Derfor lønner det seg å gå gjennom oppsettet på nytt før de mørke ukene setter inn. Denne artikkelen handler om den delen som kan løses uten nytt utstyr: avstand mellom motiv og bakgrunn, og et enkelt kantlys som holder motivet rent.
Avstand er det billigste verktøyet
Grønt lys spretter fra bakgrunnen og legger seg på motivet. Jo nærmere personen står, desto mer spill får du på hud, hår og klær. Hver halve meter du kan flytte motivet fremover gjør nøklingen merkbart enklere, og det koster ingenting.
I smale rom er dette ofte den største begrensningen. Står bakgrunnen en meter bak motivet, må du regne med mer opprydding i redigeringen. Prøv å komme til minst halvannen til to meter hvis rommet tillater det, og flytt heller kameraet bakover og bruk litt lengre brennvidde enn å la motivet stå inntil duken.
Ta et kort testopptak etter hver flytting, og se på kantene i en forstørret visning. Det tar to minutter og sparer deg for en lang økt senere. Om du ikke får nok avstand, er neste tiltak kantlyset, som vi kommer til under.
- Mål avstanden i stedet for å anslå den
- Flytt motivet først, lampene etterpå
- Ta alltid et testopptak etter justering
Kantlys som skiller motivet fra grønt
Kantlys er en lampe plassert bak og litt til siden for motivet, rettet mot skulder og hår. Den lager en tynn lys kant som overstyrer det grønne gjenskinnet. Resultatet er en tydelig overgang mellom motiv og bakgrunn, og programvaren får et enklere utgangspunkt.
Hold lyset svakt. Et kantlys som er for kraftig blir synlig som en hvit strek, og den ser unaturlig ut når du setter inn en ny bakgrunn. Start lavt, øk i små steg, og se på skjermen mens du justerer. Retningen på kantlyset bør dessuten passe til lyset i bakgrunnen du skal bytte til.
Pass også på at kantlyset ikke treffer duken og lager flekker. Bruk en skjerm eller et lite tilbehør som begrenser spredningen. Og legg merke til at mørkt hår krever mer kantlys enn lyst hår, mens glatt hud tåler mindre.
- Plasser lampen bak og til siden, ikke rett bak
- Start med lav styrke og øk gradvis
- Skjerm av lyset så det ikke treffer bakgrunnen
Klær, hår og små detaljer som lurer deg
Selv med riktig avstand og kantlys kan små ting ødelegge. Blanke smykker, briller og klær i grønne toner gir gjenskinn eller hull i nøklingen. Be motivet velge matte, mørke eller nøytrale farger, og unngå alt som minner om duken.
Løst hår er en klassiker. Fine hårstrå fanger grønt lys og blir halvgjennomsiktige. Litt hårspray eller en enkel oppsetting gjør ofte mer enn en times retusjering. Er hodet mørkt og klærne mørke, har du allerede mindre å kjempe mot.
Husk at høstklær ofte er tykkere og mer teksturerte. Ullgensere gir fine kanter med mange små fibre, og de krever mer av kantlyset. Test klærne på forhånd, og se hvordan fibrene oppfører seg når du bytter bakgrunn.
- Unngå grønne og svært blanke klær
- Fest hår som kan fange lys
- Test teksturerte plagg før opptaket
Når rommet er lavt eller smalt
Mange av dere filmer i et ombygd rom med lavt tak. Da får du ikke plassert kantlyset høyt nok, og lampen kan havne i bildet eller bli for nær motivet. Bruk en lampe på lav stativ, rettet litt oppover, eller flytt den mer til siden.
Er rommet for smalt til å skape avstand, kan du velge å bruke bakgrunnen i en mindre del av bildet. Beskjær tettere på motivet, bruk lengre brennvidde, og la den grønne flaten bare dekke det du trenger. Det er et realistisk kompromiss, og det fungerer overraskende godt.
Aksepter at noe må ryddes i redigeringen. Det er ikke et tegn på dårlig oppsett, bare en konsekvens av plassen du har. Poenget er å gjøre det så lett som mulig for deg selv, ikke å oppnå en perfekt kant.
En enkel rutine for de neste ukene
Før du filmer, gå gjennom fire punkter: avstand, kantlys, klær og en testsekvens. Skriv gjerne rutinen ned på en lapp ved stativet, så den følges hver gang, også når du er trøtt og det er mørkt ute.
Gjør testopptaket med den faktiske bakgrunnen du skal bruke. Da ser du med en gang om kantene holder, og om lysretningen passer. Finner du feil, retter du dem på stedet og tar en ny test, i stedet for å oppdage problemet i redigeringen.
Små team har glede av å dele rutinen mellom operatørene. Når alle gjør det samme i samme rekkefølge, blir resultatene jevnere, og nye folk kommer raskere i gang. Det er mye av det vi øver på i opplæringen.
- Avstand, kantlys, klær, test
- Test med den bakgrunnen du skal bruke
- Del rutinen med resten av teamet
Kantlys og avstand er to enkle grep som gjør størst forskjell når lyset blir sparsommere utover høsten. Flytt motivet frem, sett et svakt kantlys bak og til siden, velg klær med omhu og ta en rask test før hvert opptak. Da slipper du grønne kanter, og redigeringen blir kortere. Rommet ditt setter grenser, men de fleste kan komme langt med det de allerede har.
Henrik Nilsen
Veileder, opplæring av operatørerHenrik hjelper små team med å lære opp egne operatører og skrive enkle rutiner for oppsett.